问答题结合作品分析《牡丹亭》的艺术成就。
题目
问答题
结合作品分析《牡丹亭》的艺术成就。
相似考题
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第1题：
《长生殿》的艺术成就表现在哪些方面？试结合作品进行分析。
正确答案: （1）运用了现实主义与浪漫主义相结合的创作手法。《长生殿》前面的描写主要是写实，是现实主义的。后面几出，主要是依据民间传说，借助浪漫主义想象，描写作者和部分人民的理想。
（2）以金钗和钿盒为线索，来组织情节，贯穿始终。其他事件则围绕中心线索展开，纵横枝蔓，前后呼应，交织成篇。
（3）具有浓厚的抒情色彩。前半部的豪华热闹与后半部的萧条悲凄形成鲜明对照，相互烘托，表现出作者的感情倾向和作品主题，抒情意味很浓。曲文也颇具抒情色彩，能声情兼备地表现出人物的内心感情和心理活动。
（4）曲词清丽，音律和谐。吸收了唐诗、元曲的特点，较多化用了唐诗、元曲的名句，富于文采，形成了清俊流畅的风格。 -
第2题：
试述《牡丹亭》的艺术成就。
正确答案:《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩。这既是作品本身理想化题材的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露。首先，作者为作品所规定的勾画一个“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了他必然采用充满理想色彩的艺术手法，这就是作者在剧中使用的炉火纯青的富于幻想的艺术构思。该剧在情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”“回生”等情节。一系列富于幻想的艺术构思正是该剧戏剧结构的骨架和支柱所在。其次，作者本人的抒情诗人气质，也为本剧的浪漫主义艺术特征增色不少。全剧充满抒情诗的色彩和意境。作为诗的国度，从元代开始戏曲作家就能够将诗的语言和意境运用到戏剧创作当中，而汤显祖在这方面取得了更大的成就。他以抒情诗的手法去揭示人物内心的感情。将抒情，写景和人物塑造融为一体，文采斐然，美不胜收，更为脍炙人口的是“惊梦”中[皂罗袍]一曲，这是剧中杜丽娘情绪由喜转悲，由叹为怨的转折点，写得哀婉缠绵，情景交融，在艺术上已经达到炉火纯青的境界，历来为世人所称颂。 -
第3题：
试结合作品分析荆浩、关仝、董源、巨然在山水画发展上的地位及其艺术成就。
正确答案:五代是中国山水画发展的重要时期，一些画家在唐代以青绿或水墨青绿在屏障上挥写大山大水或松石林木的基础上，深入大自然中进行创作。五代时中国水墨山水画趋于成熟，以以荆浩、关仝为代表的北方画家和以董源、巨然为代表的南方画家创立了真实生动的雄伟北方峻岭和秀丽江南山川两大山水画体系，世称“荆、关、董、巨”
（1）荆浩荆浩擅画北方的崇山峻岭、层峦叠嶂，延续唐代的水墨山水创作风格而又有新的创造，传为荆浩的画作《匡庐图》系据画上宋人题字而命名，谓画江西庐山，实为北方山林景色。画面全景式的大山大水代表五代北方山水画的面貌。《匡庐图》以全景式构图画出危峰叠蟑，飞瀑流泉，其上峰峦各异，其下冈岭相连，其中点缀山路、桥梁及幽居屋舍。布局高远平远结合，掩映林泉，依稀远近，描绘北方山川之壮阔雄伟气象。皴染笔墨兼备，毫无雕琢痕迹，具有较强的写实面貌，技法比之唐人有着大幅度的进步。荆浩《笔法记》是重要的理论著作。他的山水画创作成就和理论的贡献对后代山水画有直接和重要的影响。
（2）关仝荆浩的追随者长安人关仝技艺更加成熟，山水形象也更为生动感人。他善画秋山寒林，村居野渡之景，笔下所画黄河两岸的山川，雄奇中带有荒凉的情调，使人观之“如在灞桥风雪中，三峡闻猿时”。关仝的绘画艺术已臻“笔愈少而气愈壮，景愈少而意愈长”的妙境，作品引人入胜而耐人寻味不尽，世称“关家山水”。现存作品《关山行旅图》生动画出北方深山和荒村野店，穿插了往来的旅客，又点缀飞鸟、鸡犬，颇富生活气息。画中山势雄奇，石如刮铁，树木有枝无干，云烟吞吐其间，是关仝绘画创作比较典型的风貌。北方山水画派的作风影响了北宋山水画的发展。
五代南唐时江南涌现出一批富有才华的山水画家，建立了江南山水画派，最具影响的画家当推董源与巨然。（3）董源董源是供职宫廷的画家。他画山水人物皆甚精妙，最得后人欣赏的是以水墨淡彩创造性地图绘出的江南山川江河纵横、草木丰茂、山峦明秀的风光。他的作品“多写江南真山，不为奇峭之笔”，笔下的“山水江湖，风雨溪谷，峰峦晦明，林靠烟云，与夫千岩万壑，重汀绝岸”等景物，能使人观之有“寓目于其处”身临其境的实际感觉。他改变了唐代山水画风，将笔与墨、皴与染自然和谐地结合在一起。画家根据江南草木华滋、湖光山色的自然环境，使用披麻皴、点子皴的画法，以表现江南山水的整体感觉。作品表现出季节、气候及阳光空气的效果，在中国古代绘画创作中不多见。现存董源作品《潇湘图》、《龙袖骄民图》、《夏山图》、《夏景山口待渡图》冈峦起伏，洲诸芦汀，草木葱郁，辽阔的景色隐现于云烟之中，山坡草木以墨点兼披麻皴画成，干湿、浓淡、虚实、皴染均掌握恰到好处。
（4）继承董源画法的巨然和尚，善画江南野逸之景，笔墨秀润，较董源山水更具田园风致和诗意。传世作品有《层峦丛树图》、《万壑松风图》及《秋山问道图》。元明清时代在文人士大夫绘画潮流创作的推动下，董源、巨然的绘画得到了极高评价，水墨点染带有抒情意趣的董巨画法在山水画中占据主流地位。 -
第4题：
联系具体作品，分析《战国策》的艺术成就。
正确答案: 《战国策》的散文艺术具有很高成就，作为谋臣策士游说活动的记录，其文章也有鲜明的时代特点，在记言和叙事方面都有新的突破。
（1）辩丽横肆的辞令。
A、游说辞令是《战国策》中最引人注目的内容，这些说辞纵横驰骋，辩丽恣肆而又浅显生动，富于形象性，与《左传》的行人辞令有了很大不同。从陈说方式来看，战国游士在游说人主时，已不再讲究谦恭文雅的风度，也很少用道德礼义去说服人。为了打动人心，往往无所顾忌的分析形势，指陈利害，甚至不惜张大其辞，危言耸听。
B、《战国策》的辞令词藻富丽，准确传神，句式错综变化。文中常常综合运用铺陈、排比及夸张、比喻等手法，造成淋漓酣畅的气势和铿锵有力的节奏。
C、《战国策》中还有很多寓言故事。这些寓言大都是说者根据临时需要而顺手拈来，取材广泛，寓意鲜明，富于现实感。它们虽未独立成篇，但有些故事已有较为完整的情节，叙事也颇为生动。
（2）富于传奇色彩的叙事。
A、书中围绕谋臣策士的游说活动，描写了一大批个性鲜明的人物，其范围之广泛，上至国君贵族，下至闾巷细民。其中刻划最精采的，还是那些“天下骏雄弘辩之士”。作者以生动的笔触，再现了他们在战国政治舞台上的卓越风采。
B、与《左传》在编年叙事中随事写人有很大不同，《战国策》往往在一篇作品中集中叙写一个人的事迹，在叙事中又有不少夸张、渲染乃至虚构，作者不仅通过富于特征的言行表现人物性格，而且注意揭示其内心世界，这样就使人物形象血肉丰满，形神兼备。
C、《战国策》叙事记言，都以人物为纲；书中所记，多为权谋之士出奇智谋异策，转危为安，运亡为存的事迹，作者又往往着意渲染，因此，奇异曲折的情节与恢奇卓异的人物有机结合在一起，是作品带有传奇色彩。
D、作者在写人叙事时，往往不惜笔墨，加以细致入微的描写。 -
第5题：
结合作品分析荆浩、关仝、董源、巨然在山水画发展上的地位及其艺术成就。
正确答案:北派荆浩《匡庐图》、关仝《关山行旅图》写关陕风光；南派董源《萧湘图》、巨然《秋山问道图》写江南山水.在继承传统的山水画的基础上，再现山水气势，壮美的山川景色，都创造了自己的表现方法，以抒写千变万化并具有个性的诗意境界，成为中国传统山水画的优秀范例. -
第6题：
结合作品简述朱有燉杂剧的艺术成就。
正确答案:（1）语言朴素生动，并能因情节人物的不同而加以恰如其分的表现；（2）对元杂剧中的一些表现手法（如探子报告等）的纯熟运用；（3）对元杂剧独唱体制的突破，增加了双唱、众唱、接唱等多种方式。 -
第7题：
问答题结合具体作品，谈谈蒲松龄小说的艺术成就。正确答案： 蒲松龄在科举道路上很不得意，是一个典型的乡村知识分子，他的创作与这种特殊的身份与经历有很大的关系。他不同于那些精英阶层的文人，与冯梦龙、凌濛初等周旋于市井间的通俗文艺家也有所区别，他更多地关注的是下层民众的生活状态，对普通士人的精神追求也表现了极大的同情。《聊斋志异》体裁复杂，以短篇小说为主，兼有杂记、寓言等多种文体，故事来源也不一，有得之传闻的，也有出自前代文献的，但其中较为重要的作品往往并无依据，是蒲松龄匠心独运的创作。
《聊斋志异》题材广泛，其中《促织》、《席方平》等作品揭示了社会的黑暗和权势者的残暴，并歌颂了民众的反抗精神；《贾奉雉》、《司文郎》、《叶生》、《王子安》、《胡四娘》、《镜听》等则从不同角度表现了科举制度的弊端及其社会危害；而《婴宁》、《小翠》、《连城》、《阿宝》等则塑造了一批聪慧美丽的花妖狐魅和志诚痴狂的青年男子，讴歌了纯净的精神追求和美好的爱情。作者充分发挥想象，创造了一个神奇的艺术世界。小说情节曲折与细节丰满，较之以前的志怪、传奇，有很大的发展。语言华朴兼擅，古雅清新，凝炼而富于表现力。“异史氏曰”拓展了小说的思维空间，使议论与叙事相互补充。解析： 暂无解析 -
第8题：
问答题结合作品简述朱有燉杂剧的艺术成就。正确答案： （1）语言朴素生动，并能因情节人物的不同而加以恰如其分的表现；
（2）对元杂剧中的一些表现手法（如探子报告等）的纯熟运用；
（3）对元杂剧独唱体制的突破，增加了双唱、众唱、接唱等多种方式。解析： 暂无解析 -
第9题：
问答题试结合作品分析屈原《九歌》的艺术成就。正确答案： （1）拟人化的自然神形象的塑造诗中各类神的生活环境、容貌体态都与其自然物的特点相合诗人同时又赋予了它们人的特征、人的性格。山鬼这位山中的精灵成为既是自然美的化身又是一位多情的少女她空灵飘渺仪态万方同时又多情善感有着贞洁的品格和无限丰富的内心世界。在《九歌》中的诸多神祗中山鬼是塑造得最美的一位女神。
（2）情景交融的意境作者善于把周围的景物、环境气氛和人物的思想感情融合起来《湘夫人》以湘君为主角为迎接佳人的到来他在水中筑起了新房用荷叶做屋顶用香草紫贝修砌墙壁铺垫庭院厅堂中撒满香椒用桂木作梁木兰为椽辛夷木的楣用白芷花做装饰薜荔枝叶编成帏帐惠草做隔扇用白玉镇席把石兰花散播到各处散发芳香„„总之一切都无不精美绝伦另外他还想象有九嶷山的众神前来迎接簇拥她进入洞房。
（3）情味悠深的语言它往往十分单纯自然但又非常优美、极富含蕴。《礼魂》用春兰秋菊来形容季节岁月的更替兼寓时光的美好以及心愿的洁诚“长”、“无绝”、“终古”三个近义词一层深一层组成一句强调地写出一种虔诚和期望的感情。解析： 暂无解析 -
第10题：
问答题试述《牡丹亭》浪漫主义的艺术成就正确答案： 《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇，作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩，这既是作品本身理想化提的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露。
1．作者为作品勾画的“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”、“冥判”等只能在幻想当中才能出现的事物，然而在作者的笔下却似经过脱胎换骨一般，成为表现“情之必有”这一理想境界的有效手段。如杜丽娘死前将自己的画像放在太湖石上，而拾画者恰恰就是她从未见过的梦中幽会的情人。
2．全剧具有浓郁的抒情诗的色彩，充满诗意。剧中许多曲词能够将抒情、写景和人物塑造融为一体。如“惊梦”中[皂罗袍]一曲，写自然，暗写人生，在清秀婉丽的语言中蕴涵着深切动人的意境。这是杜丽娘由喜转悲、由叹为怨的转折点，写得哀婉缠绵，情景交融。解析： 暂无解析 -
第11题：
问答题试结合作品分析孔尚任《桃花扇》的艺术成就。正确答案： 1、采取了现实主义创作方法，参考了许多文献资料，历史真实与艺术真实达到高度统一。
2、具有卓绝精巧的艺术构思。
（1）以男女主角爱情的悲欢离合来反映一代兴亡的历史事件。
（2）发挥以物为线的 传统叙事方式，以桃花扇串联故事线索。
3、在语言上，在运用精致清丽的戏曲语言的同时，又在人物语言的个性化层面上达到相当的高度。解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题试结合作品分析荆浩、关仝、董源、巨然在山水画发展上的地位及其艺术成就。正确答案： 五代是中国山水画发展的重要时期，一些画家在唐代以青绿或水墨青绿在屏障上挥写大山大水或松石林木的基础上，深入大自然中进行创作。五代时中国水墨山水画趋于成熟，以以荆浩、关仝为代表的北方画家和以董源、巨然为代表的南方画家创立了真实生动的雄伟北方峻岭和秀丽江南山川两大山水画体系，世称“荆、关、董、巨”
（1）荆浩荆浩擅画北方的崇山峻岭、层峦叠嶂，延续唐代的水墨山水创作风格而又有新的创造，传为荆浩的画作《匡庐图》系据画上宋人题字而命名，谓画江西庐山，实为北方山林景色。画面全景式的大山大水代表五代北方山水画的面貌。《匡庐图》以全景式构图画出危峰叠蟑，飞瀑流泉，其上峰峦各异，其下冈岭相连，其中点缀山路、桥梁及幽居屋舍。布局高远平远结合，掩映林泉，依稀远近，描绘北方山川之壮阔雄伟气象。皴染笔墨兼备，毫无雕琢痕迹，具有较强的写实面貌，技法比之唐人有着大幅度的进步。荆浩《笔法记》是重要的理论著作。他的山水画创作成就和理论的贡献对后代山水画有直接和重要的影响。
（2）关仝荆浩的追随者长安人关仝技艺更加成熟，山水形象也更为生动感人。他善画秋山寒林，村居野渡之景，笔下所画黄河两岸的山川，雄奇中带有荒凉的情调，使人观之“如在灞桥风雪中，三峡闻猿时”。关仝的绘画艺术已臻“笔愈少而气愈壮，景愈少而意愈长”的妙境，作品引人入胜而耐人寻味不尽，世称“关家山水”。现存作品《关山行旅图》生动画出北方深山和荒村野店，穿插了往来的旅客，又点缀飞鸟、鸡犬，颇富生活气息。画中山势雄奇，石如刮铁，树木有枝无干，云烟吞吐其间，是关仝绘画创作比较典型的风貌。北方山水画派的作风影响了北宋山水画的发展。
五代南唐时江南涌现出一批富有才华的山水画家，建立了江南山水画派，最具影响的画家当推董源与巨然。（3）董源董源是供职宫廷的画家。他画山水人物皆甚精妙，最得后人欣赏的是以水墨淡彩创造性地图绘出的江南山川江河纵横、草木丰茂、山峦明秀的风光。他的作品“多写江南真山，不为奇峭之笔”，笔下的“山水江湖，风雨溪谷，峰峦晦明，林靠烟云，与夫千岩万壑，重汀绝岸”等景物，能使人观之有“寓目于其处”身临其境的实际感觉。他改变了唐代山水画风，将笔与墨、皴与染自然和谐地结合在一起。画家根据江南草木华滋、湖光山色的自然环境，使用披麻皴、点子皴的画法，以表现江南山水的整体感觉。作品表现出季节、气候及阳光空气的效果，在中国古代绘画创作中不多见。现存董源作品《潇湘图》、《龙袖骄民图》、《夏山图》、《夏景山口待渡图》冈峦起伏，洲诸芦汀，草木葱郁，辽阔的景色隐现于云烟之中，山坡草木以墨点兼披麻皴画成，干湿、浓淡、虚实、皴染均掌握恰到好处。
（4）继承董源画法的巨然和尚，善画江南野逸之景，笔墨秀润，较董源山水更具田园风致和诗意。传世作品有《层峦丛树图》、《万壑松风图》及《秋山问道图》。元明清时代在文人士大夫绘画潮流创作的推动下，董源、巨然的绘画得到了极高评价，水墨点染带有抒情意趣的董巨画法在山水画中占据主流地位。解析： 暂无解析 -
第13题：
简述《牡丹亭》在艺术上的成就。
正确答案: （1）《牡丹亭》塑造了一位渴望爱情的至情、执著于理想的贵族少女杜丽娘的形象。这一形象不仅丰满，而且突破了常理常情常规。
（2）发挥中国传统诗词中借景抒情的手法，不仅使曲辞有含蓄不尽的意味，而且使杜丽娘形象多了一份伤感幽怨。为了与杜丽娘大家闺秀的身份相吻合，作者还大量借助景物描写，以景物为媒介，表现内心的秘密。
（3）《牡丹亭》的曲词非常成功，不同的人物有不同的声口。剧中杜丽娘的曲词细腻、优美、含蓄；杜宝的曲词则或严肃古执，或豪爽慷慨；杜母的唱词平实而充满慈爱；柳梦梅的曲词则在淡淡的文采中，写出多情和书生意气。
（4）风格诙谐轻松。 -
第14题：
结合具体作品，谈谈蒲松龄小说的艺术成就。
正确答案: 蒲松龄在科举道路上很不得意，是一个典型的乡村知识分子，他的创作与这种特殊的身份与经历有很大的关系。他不同于那些精英阶层的文人，与冯梦龙、凌濛初等周旋于市井间的通俗文艺家也有所区别，他更多地关注的是下层民众的生活状态，对普通士人的精神追求也表现了极大的同情。《聊斋志异》体裁复杂，以短篇小说为主，兼有杂记、寓言等多种文体，故事来源也不一，有得之传闻的，也有出自前代文献的，但其中较为重要的作品往往并无依据，是蒲松龄匠心独运的创作。
《聊斋志异》题材广泛，其中《促织》、《席方平》等作品揭示了社会的黑暗和权势者的残暴，并歌颂了民众的反抗精神；《贾奉雉》、《司文郎》、《叶生》、《王子安》、《胡四娘》、《镜听》等则从不同角度表现了科举制度的弊端及其社会危害；而《婴宁》、《小翠》、《连城》、《阿宝》等则塑造了一批聪慧美丽的花妖狐魅和志诚痴狂的青年男子，讴歌了纯净的精神追求和美好的爱情。作者充分发挥想象，创造了一个神奇的艺术世界。小说情节曲折与细节丰满，较之以前的志怪、传奇，有很大的发展。语言华朴兼擅，古雅清新，凝炼而富于表现力。“异史氏曰”拓展了小说的思维空间，使议论与叙事相互补充。 -
第15题：
结合作品分析《牡丹亭》的艺术成就。
正确答案: 沈德符《顾曲杂言》说：“《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。
一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。 -
第16题：
结合作品分析《子夜》的思想艺术成就。
正确答案:思想成就：《子夜》是一部中国近代民族工业资本的社会命运的悲剧，以30年代初的上海为背景，以民族资产阶级和金融买办资产阶级的矛盾为主线，通过对吴荪甫悲剧命运的描绘，深刻地反映了在半殖民地半封建的中国社会里是不可能发展资本主义的，全景式地展现了当时中国社会的面貌，是“应用真正的社会科学，在文艺上表现中国的社会关系和阶级关系”的扛鼎之作。艺术成就：首先，全景观，多层次地反映出了30年代初中国的社会现实。《子夜》小说以吴荪甫在事业上的奋斗为主线，在宏伟的建构中囊括了时代风云、政治纠葛、军阀间的战乱、工农革命的风潮、工业巨头的竞争、金融市场的并拼等，从许多社会生活的侧面汇成了文化史和社会风俗史，显示出了社会本质的某些方面。其次，结构恢宏、严谨，情节波澜起伏而叙述有条不紊。主要体现在以下三个方面：一是通过吴荪甫把相互关连的“三条火线”联结在这里一起，即公债市场上的斗争；以裕华丝厂为中心的上海纺织工人的罢工斗争，以双桥镇为代表的农民反抗封建恶霸地主的斗争。二是以吴荪甫和赵伯韬的矛盾斗争为主线，把众多的人物，纷繁的线索，广阔的场景，集中在了两个多月的时间里加以表现，主次分明、条理清晰、波澜起伏，缜密自然。三是精心设计了小说的开头和结尾。第三，把人物置于多方面的错综复杂的社会关系中来加以刻画，突出了其形象的丰富性。第四，具有细致的心理描写。第五，成功地创造了资本家的群像。第六，富有象征意味的色彩和声音的描写和人物心理的刻画交相辉映。第七，人物语言个性化。 -
第17题：
元杂剧迅速繁荣的原因，结合作品分析其艺术成就。
正确答案:原因：
①停止科举考试，迫使大量文士转向杂剧创作；
②封建统治出现疏漏和松动，客观上提供了创作自由；
③艺术发展的必然；
④演员为元杂剧演出和传播作出重大贡献；
⑤全社会对新兴艺术的热爱。
艺术成就：
①可演可传，舞台性和文学性并重；
②通俗流畅，既当行本色又文采斐然；
③雅俗皆宜，拥有最广泛的受众。 -
第18题：
问答题《长生殿》的艺术成就表现在哪些方面？试结合作品进行分析。正确答案： （1）运用了现实主义与浪漫主义相结合的创作手法。《长生殿》前面的描写主要是写实，是现实主义的。后面几出，主要是依据民间传说，借助浪漫主义想象，描写作者和部分人民的理想。
（2）以金钗和钿盒为线索，来组织情节，贯穿始终。其他事件则围绕中心线索展开，纵横枝蔓，前后呼应，交织成篇。
（3）具有浓厚的抒情色彩。前半部的豪华热闹与后半部的萧条悲凄形成鲜明对照，相互烘托，表现出作者的感情倾向和作品主题，抒情意味很浓。曲文也颇具抒情色彩，能声情兼备地表现出人物的内心感情和心理活动。
（4）曲词清丽，音律和谐。吸收了唐诗、元曲的特点，较多化用了唐诗、元曲的名句，富于文采，形成了清俊流畅的风格。解析： 暂无解析 -
第19题：
问答题结合作品分析荆浩、关仝、董源、巨然在山水画发展上的地位及其艺术成就。正确答案： 北派荆浩《匡庐图》、关仝《关山行旅图》写关陕风光；南派董源《萧湘图》、巨然《秋山问道图》写江南山水.在继承传统的山水画的基础上，再现山水气势，壮美的山川景色，都创造了自己的表现方法，以抒写千变万化并具有个性的诗意境界，成为中国传统山水画的优秀范例.解析： 暂无解析 -
第20题：
问答题联系具体作品，分析《战国策》的艺术成就。正确答案： 《战国策》的散文艺术具有很高成就，作为谋臣策士游说活动的记录，其文章也有鲜明的时代特点，在记言和叙事方面都有新的突破。
（1）辩丽横肆的辞令。
A、游说辞令是《战国策》中最引人注目的内容，这些说辞纵横驰骋，辩丽恣肆而又浅显生动，富于形象性，与《左传》的行人辞令有了很大不同。从陈说方式来看，战国游士在游说人主时，已不再讲究谦恭文雅的风度，也很少用道德礼义去说服人。为了打动人心，往往无所顾忌的分析形势，指陈利害，甚至不惜张大其辞，危言耸听。
B、《战国策》的辞令词藻富丽，准确传神，句式错综变化。文中常常综合运用铺陈、排比及夸张、比喻等手法，造成淋漓酣畅的气势和铿锵有力的节奏。
C、《战国策》中还有很多寓言故事。这些寓言大都是说者根据临时需要而顺手拈来，取材广泛，寓意鲜明，富于现实感。它们虽未独立成篇，但有些故事已有较为完整的情节，叙事也颇为生动。
（2）富于传奇色彩的叙事。
A、书中围绕谋臣策士的游说活动，描写了一大批个性鲜明的人物，其范围之广泛，上至国君贵族，下至闾巷细民。其中刻划最精采的，还是那些“天下骏雄弘辩之士”。作者以生动的笔触，再现了他们在战国政治舞台上的卓越风采。
B、与《左传》在编年叙事中随事写人有很大不同，《战国策》往往在一篇作品中集中叙写一个人的事迹，在叙事中又有不少夸张、渲染乃至虚构，作者不仅通过富于特征的言行表现人物性格，而且注意揭示其内心世界，这样就使人物形象血肉丰满，形神兼备。
C、《战国策》叙事记言，都以人物为纲；书中所记，多为权谋之士出奇智谋异策，转危为安，运亡为存的事迹，作者又往往着意渲染，因此，奇异曲折的情节与恢奇卓异的人物有机结合在一起，是作品带有传奇色彩。
D、作者在写人叙事时，往往不惜笔墨，加以细致入微的描写。解析： 应结合《冯谖客孟尝君》、《庄辛说楚襄王》等篇目，掌握《战国策》的艺术成就。《庄辛说楚襄王》的内容和写作特点也要重点把握。此文是庄辛对楚襄王的两次进谏之辞。
其写作特点是：（1）夸张渲染，危言耸听，以声势夺人。（2）善于引譬设喻，深入浅出，生动形象。文章逐段铺叙，层层深入，掀起五道波澜，构成逼人的气势。（3）语言精彩传神，描写生动。段与段之间构成排比，一段之内时有对偶，句式灵活，节奏感强。（4）富于文采。文章通过君臣问答，对事物进行铺陈描写，辞藻丰富而华美，最后以一方表示心悦诚服而结束。这些都和后来的散体赋颇为相似。 -
第21题：
问答题试述《牡丹亭》在艺术上的成就。正确答案： 《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，又简称《还魂记》，在文学史上，与元杂剧《西厢记》同是最著名的爱情剧。故事取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂记》。全剧五十五出。
汤显祖通过杜丽娘的形象，写出了现实中女性的困境，也表达了自己的至情观。
明代是一个对妇女的束缚非常严重的时代，贞操节烈的观念是女性的行为规范。一方面是文学素养的加强，对才华的注重，杜宝就是要将女儿培养成东汉的班昭和晋朝的谢道韫那样的封建淑女；另一方面则是生活中束缚的严重。
与《西厢记》中的崔莺莺相比，杜丽娘的生活环境更令人窒息。
父母对她管束极严，整天被拘禁在绣房和书塾里，不仅与社会隔绝，连一丝春天的气息都呼吸不到；除了顽固的父亲和迂腐的塾师陈最良，没有跟异性接触的任何机会，因而她没有现实中的情人，只能与“影儿中情人”梦中相爱。
然而与《西厢记》中的崔莺莺相比，杜丽娘对爱情的追求却更坚决，更主动。
“慕色而亡”，死犹不甘，幽魂飘荡，终得复生，与柳梦梅结成完美婚姻。 重生后又拒绝父亲让她离开柳梦梅的要求。由此表达了汤显祖本人的至情观：“情”可以超越现实存在、超越时间和空间。作者所追求的并非情节的离奇，而是要通过离奇的情节来表现人们追求自由与幸福的意志无论如何也不能被彻底抹杀，它终究要得到一种实现。
《牡丹亭》的重点在于表现杜丽娘心中被压抑的情怀，她内心世界的丰富，她的青春的觉醒。
汤显祖以惊人的笔力，揭示出杜丽娘的内心世界，揭示出那个跟她的身份和所处的环境极不和谐的灵魂深处的隐秘。
杜丽娘对贵族家教不满，对自由生活和美充满了热烈的憧憬与追求。她一听说花园里有“流觞曲水”和“名花异草” ，竟忘掉了平日父母严厉的训诫，不禁发出“原来有这等一个所在”的惊叹，唱出了“可知我一生儿爱好是天然”的心声。这个自幼因封建礼教的窒息而变得枯萎的贵族小姐，竟因《诗经》中爱情诗的启迪和大自然的呼唤，而有了个性和青春的朦胧觉醒。游园惊梦，在不允许产生爱情的土壤中产生了爱情。
难能的是，作者借助景物描写，以景物为媒介来表现人物内心的秘密，使读者既读到杜丽娘的深情，又无损其大家闺秀的身份。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！”“游园惊梦”写怀春高雅得体。
《牡丹亭》的曲词非常成功，不同的人物有着不同的声口。杜丽娘细腻、优美、含蓄；杜宝严肃固执或豪爽慷慨；杜母平实而充满慈爱；柳梦梅则在淡淡的文采中，透出多情和书生意气。
作品的总体风格轻松诙谐。解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题试述《牡丹亭》的艺术成就。正确答案： 《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩。这既是作品本身理想化题材的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露。首先，作者为作品所规定的勾画一个“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了他必然采用充满理想色彩的艺术手法，这就是作者在剧中使用的炉火纯青的富于幻想的艺术构思。该剧在情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”“回生”等情节。一系列富于幻想的艺术构思正是该剧戏剧结构的骨架和支柱所在。其次，作者本人的抒情诗人气质，也为本剧的浪漫主义艺术特征增色不少。全剧充满抒情诗的色彩和意境。作为诗的国度，从元代开始戏曲作家就能够将诗的语言和意境运用到戏剧创作当中，而汤显祖在这方面取得了更大的成就。他以抒情诗的手法去揭示人物内心的感情。将抒情，写景和人物塑造融为一体，文采斐然，美不胜收，更为脍炙人口的是“惊梦”中[皂罗袍]一曲，这是剧中杜丽娘情绪由喜转悲，由叹为怨的转折点，写得哀婉缠绵，情景交融，在艺术上已经达到炉火纯青的境界，历来为世人所称颂。解析： 暂无解析 -
第23题：
问答题结合《雷雨》，《日出》两部作品，分析曹禺戏剧的艺术成就。正确答案： 曹禺的出现在中国话剧史上有重要的意义，他的《雷雨》和《日出》，是现代话剧艺术成熟的标志。无论在人物形象、大型化的结构、戏剧语言等方面的创造上，他所达到的水平，都高于过去的剧作家，把我国话剧艺术提高到一个崭新的水平。他创造了现代话剧中第一批够得上艺术典型的人物形象。如周朴园、蘩漪、陈白露、李石清等重要人物。他的剧往往人物很少，《雷雨》总共8人，《日出》稍多，也不过15人，但绝大多数人物都性格鲜明，就连一些次要人物，也都写得活灵活现。他的人物形象能够站立起来，十分重要的原因是写出了他们性格的多面性。
曹禺剧本的戏剧冲突都是相当尖锐、紧张的，不断地深化着，最终引向大爆发。他对冲突的组织，则是紧凑的。《雷雨》用锁闭式结构，剧本所要表现的便是各种冲突的最后结局，这些冲突的缘由，则在人物的对话中用回叙的方式来交待。《日出》用人像展览式，剧中人物虽有主次，但并无中心人物，而且互为宾本，交相映衬；冲突也非单线的，而是多线索交错，目的在于通过较多人物的塑造，共同地完成主题。
《雷雨》的情节结构，是一幅以血缘亲子关系纵横交织的网络整体。以亲缘关系连结了冲突各方的人物，使结构十分紧凑。在一天时间里了结周朴园几十年的冤孽，所以一开幕各种关系均已到了一触即发的地步。《日出》的结构，既不是纯粹由人像展览构成的横断面结构，亦非单纯情节与性格的纵深展开。而是二者结合成的一个以潘、李冲突为贯穿主线，勾连出上下层社会两个扇形横断面的辐射结构。
语言对塑造舞台上的人物形象，其重要性超过了小说等文体。“高度性格化，富于动作性，有诗意、有境界，声调铿锵，节奏鲜明”是曹禺戏剧语言的最大长处。曹禺让剧中人物一张口，就可使观众看到其身份、地位、职业、教养、性格特征等等。有些对话看来平平淡淡，却因只能出于某一特定环境下某种人之口，故对塑造人物形象也起重大作用。
在曹禺的高超的话剧艺术创作中，更多地吸收了西方戏剧的优点，经过消化、融汇，使这外来的戏剧形式为我所用，第一次在较大的思想衡量和深刻性上表现了中国的民族生活。惟其如此，它才是话剧艺术在中国成熟的标志，它使这种外来形式在中国的土壤上扎下了根。《雷雨》明显地受希腊命运悲剧的影响。侍萍重新出现在周公馆，她极力使女儿免蹈陷阱却偏偏落人陷阱，无法逃脱命运的安排、捉弄，正是命运悲剧影响的表现。《雷雨》又有明显的莎士比亚式的性格悲剧的意味。这特别表现在塑造“雷雨”式的人物蘩漪之上。这个“雷雨”性格对周家矛盾的公开爆发，对促成悲剧起了极重要的作用。《雷雨》更是一出社会悲剧。《雷雨》写出周家的悲剧原因，根本是因为周朴园等对侍萍、蘩漪、四风等各种类型妇女的压迫、蹂躏造成的，而且它还涉及了社会上的阶级矛盾。可以说曹禺对欧洲命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧在艺术上都有所吸收，他把这些集中在一起，从本民族的生活出发，写出了中国现代第一出真正的悲剧，用西方悲剧观念来衡童也是够标准的一出悲剧。他以自己的实践证明话剧艺术已为中华民族所掌握。
曹禺把刻画血肉丰满、高度个性化的人，作为话剧文学创作的核心，运用动作停顿、哑场、气氛、渲染、象征和表现等多种艺术手法，充分揭示了人的精神世界的复杂性、多面性和立体性。解析： 暂无解析