更多“有人认为,文学创作需要形象思维,抽象思维会对创作产生不良影响。这种说法对吗?为什么?”相关问题
  • 第1题:

    有人认为“宁多用风,不多用水”,这种说法对吗?为什么?


    正确答案:对。因为在一定范围内增加风量或水量都能提高床层的松散度,但风量加大能强化下降期的吸啜作用,而加大顶水使吸啜作用减弱,从而减少精煤在矸石中的损失,同时顶水过大也给选煤厂的煤泥水系统造成沉重负担,使煤泥在厂内的回收工作加重,所以“宁多用风,不多用水”。

  • 第2题:

    辨析题,有人认为,创作个性就是作家个性的表现。这种说法对吗?为什么?


    正确答案: 不对。创作个性与个性有关,但是二者有根本的区别。个性是一个人特有的兴趣、气质、天赋、能力和性格等心理因素的总和。每个人都有自己的个性,区别仅仅在于这种心理个性的表现是鲜明、突出,还是隐蔽、含蓄。个性是人人都有的,但是创作个性却并非人人具有。原因在于,个性是以个人的生理素质为基础,但是创作个性的形成需要实创作实践,不通过创作实践,不能在创作实践中形成自己的独特的、与众不同的创作经验,并将这种创作经验保持下来,就不可能形成创作个性。

  • 第3题:

    辨析题:有人认为,文学作品只要如实地描摹了生活现实,就具有了艺术真实。这种说法对吗?为什么?


    正确答案: 不对。因为文学与生活的关系并不是单纯的反映关系或者摹写关系;文学既源于生活又高于生活的特点,以及文学活动中主体因素的介入和参与,都使人们很难简单地以客观事物本身为出发点,用文学作品与它所表现的社会生活相符或者不相符,来判断文学作品是否具有真实性。文学的真实性,实质上一种艺术真实;艺术真实是按照文学反映生活的特点来检验文学与生活的关系,进而判断其意识属性的一种尺度。正是基于这种共识,中外文学理论都认为,艺术真实并不等于生活事实,对文学真实性的判断,不能简单地以文学与生活的相符程度为标准;文学的真实其实是艺术创造的产物,需要对生活材料进行必要的提炼、概括和综合。文学对真实性的要求实际上包括了三个不同的测度,并以此满足三种不同的需要,即通过反映的测度以满足理解生活的需要,通过表现的测度以满足对真情实感的需要,通过心理的测度以满足读者接受的需要。当文学同时实现了这三个测度的要求并满足了三种需求的时候,就应该说文学具备了真实性,或者说实现了艺术真实。

  • 第4题:

    有人认为,凡是能够引起观众悲痛的戏剧都是悲剧。这种说法对吗?为什么?


    正确答案:这种说法是不正确的。
    1、“悲剧”这一概念,包括三个层次的含义:
    一是人们通常的生活用语,泛指生活中任何不幸的,痛苦的、失败的和死亡的遭遇,下场和结局;二是指戏剧类型,即由于正义一方的失败或毁灭,而引起人们的悲痛、怜悯,并由此产生崇高感的戏剧作品;三是指作为美学范畴的悲剧,它包括生活和艺术(不局限于戏剧,也包括其他叙事类作品)中作为欣赏对象的悲剧事件,其悲剧感也来自于双方不可调和的矛盾冲突。显然后两者具有审美意义。
    2、作为悲剧的戏剧突出地显现了悲剧的本质。无论是命运悲剧(如《俄狄浦斯王》)、性格悲剧(《哈姆雷特》、《奥瑟罗》)、家庭和社会悲剧(《大雷雨》),都以表现主人公与现实之间不可调和的矛盾冲突及其悲惨结局为基本特点。如果没有矛盾冲突,其悲惨结局带有偶然性,那么人物的命运虽然能引起人的悲痛也不能视为美学意义上的悲剧。
    3、悲剧不以引起观众悲痛为目的,它在凸现人的生存苦痛、残酷的一面以外,还要让人们正视死亡,正视人生痛苦,在人的有限的生命存在中感受到生命的永恒,使人的精神得到净化和陶冶。也就是说,悲剧打动人心的力量来自于悲剧主人公不甘心于命运的安排,不屈从于环境的压迫而进行的抗争和奋斗,来自于精神上的崇高。正义的毁灭,英雄的牺牲,严重的灾难和困苦显示了先进人物的巨大精神力量和伟大人格,人生中有价值的事物的毁灭,能够让人们强烈否定恶的势力,突出真美善的价值,实现人自身精神风貌和超越人意志力的提升。
    4、能够引起观众悲痛的戏剧并不止悲剧一种,正剧由于兼具悲剧与喜剧的因素,也能引起人的悲痛,但由于过程和结局不同,它不能进入悲剧范畴。如描写孔繁森事迹的同名剧本虽让人情绪反应强烈,但却是悲喜兼备的正剧。

  • 第5题:

    有人认为,典型就是代表了某种性格类型的形象。这种说法对吗?为什么?


    正确答案:这个观点在某个特定的历史阶段是正确的,但在现在的语境之下是不对的。
    (1)典型基本上是西方文论创立的一个概念,它最初的意义在希腊文中有模子的意思。从典型理论发展的阶段看,17世纪之前,西方的典型观基本上是类型说,强调典型的普遍性和类型性,18世纪以后,开始由重视共性到重视个性的转变,形成了个性典型观占主导的时期,19世纪80年代末,马克思主义典型趋于成熟,把典型理论发展到了一个新的阶段。
    (2)早期的“类型”概念以寻求某一类事物的共性来调解个别与普遍的矛盾,试图超越个别的局限,追求某种普遍性。所以这类形象所表现的其实是同类人的共性而不是共性在个性中的特殊表现,以至使形象成为一种符号、图式或概念。而“典型“概念则强调人物的整体个性,如黑格尔所说:“每个人都是一个整体,本身就是一个世界,每个人都是一个完满的有生气的人,而不是某种孤立的性格特征的寓言式的抽象品”。能够“用最小的面积惊人地集中了最大量的思想”。典型人物以他们独特的个性和命运,显示了人生和人性与社会历史活动密切相关的某种底蕴,从而成为人们观照生活、理解人生和洞愁人性的社会蕴涵对象。
    (3)在当代的文学理论中,有人将典型人物划分为扁平人物、圆形人物和心态人物。其中扁平人物有类型化特点,是围绕着单一的观念或素质塑造的。圆型人物则有性格复杂丰满、人物具有立体感的特点,这些人物往往有一个核心性格,同时又体现出不同的性格侧面。心态人物是指那种着重展示内在心理过程,表现某种精神体验的人物形象。对于心态型人物,作者并不着重其外在形貌和行为的描述及其性格的刻画,而旨在通过人物对外部世界的感受来展示其内心生活的因景,表现某种深刻的人生体验。因而这种人物的外在可感性和性格特征都比较模糊,而内在心理过程的展示却非常具体、细致,主观体验的揭示极其深刻,也能在读者的心理层次上引起强烈的共鸣、震动。如果从这个意义上看,圆形人物、心态人物均不能用“某种性格类型“来概括,因此上面的判断是不对的。

  • 第6题:

    有人认为,文学作品只要如实地描摹了生活现实,就具有了艺术真实。这种说法对吗?为什么?


    正确答案:不对。
    (1)文学的审美特性决定了文学具有虚构性。因此文学与生活的关系并不是单纯的反映关系或者摹写关系,它作为一种社会意识形式,其中包含了虚构、想象的成分。文学源于生活又高于生活,创作主体因素的介入和参与,使人们很难简单地以客观事物本身为标准,用文本与它所表现的对象相符程度来判断文学的真实性。
    (2)文学的真实性,实质上一种艺术真实。艺术真实是作家在假定性情境中,以主观性感知与诗艺性创造,达到对社会生活的内蕴及规律性的把握,体现着作家的认识和感悟、具有审美价值意义的真实。文学对真实性的要求包括了三个不同的测度,即通过反映的测度以满足理解生活的需要,通过表现的测度以满足对真情实感的需要,通过心理的测度以满足读者接受的需要。当文学同时实现了这三个测度的要求并满足了三种需求的时候,就应该说文学具备了真实性,或者说实现了艺术真实。
    (3)对艺术真实的判断,既要考虑不同民族的文学观念也要考虑不同文类的要求。表现论的文学观或诗歌这种文类不以如实描摹见长,但我们仍然可以说它是真实的,而自然主义的一些如实摹写虽然达到了逼真的程度,但由于未能把握生活的内蕴,所以便不能简单地判断它是真实的。所以“文学作品只要如实地描摹了生活现实,就具有了艺术真实”的观点是错误的。

  • 第7题:

    有人说“网络营销就是电子商务”,这种说法对吗? 为什么?


    正确答案:网络营销就是电子商务这种说法过于绝对,网络营销与电子商务是两种概念,所以说“网络营销就是电子商务”这种说法是错误的。
    电子商务的概念:电子商务是指利用电子化手段从事的商业活动,它基于电子处理和信息技术,如文本、声音和图像等数据传输。主要是遵循TCP/IP协议,通讯传输标准,遵循WEB信息交换标准,提供安全保密技术。简言之,电子商务就是指系统化地利用电子工具,高效率、低成本的从事以商品交换为中心的各种活动的全过程。电子商务最典型的就是供应链管理,他从市场需求出发利用网络的销、产、供、研等活动串在一起,实现企业的网络化数字化管理,最大限度的适应网络时代市场需求的变化。
    网络营销的概念:网络营销是指在虚拟的互联网基础上为目标顾客打造、提供产品或服务,与目标顾客进行网上沟通的一系列的战略管理过程。网络营销也是一种可以通过计算机和调至解调器达到目标顾客的渠道。网络营销是以互联网为媒体,一新的方式、方法和理念实施营销活动,更有效的促成个人和组织交易活动的实现。网络营销就是以互联网作为传播手段,通过对市场的循环营销传播,达到满足消费者需求和商家需求的过程。
    电子商务与网络营销的关系:根据以上对两者的概念的分析,可以看出来,网络营销与电子商务是两个相互交叉的概念,既有相同点,但又有所区别。电子商务和网络营销既有区别又有联系:电子商务的核心电子化交易,强调交易方式和交易全过程的各个环节;而网络营销注重以互联网为主要手段的营销活动,主要研究的是交易前的各种宣传推广。电子商务的重点实现了电子化交易;而网络营销的重点在交易前的宣传和推广。电子商务可看作是网络营销的高级阶段,企业在开展电子商务前可开展不同层次的网络活动。
    电子商务与网络营销的区别:
    第一、电子商务和网络营销的研究范围不同。电子商务的核心是电子化交易,强调交易方式和交易全过程的各个环节。电子商务分为交易前、交易中、交易后。而网络营销注重以互联网为主要手段的营销活动,主要研究的是交易前的各种宣传推广。
    第二、电子商务和网络营销的关注点不同。电子商务的重点是实现了电子化交易;而网络营销的重点在交易前的宣传和推广。
    第三、电子商务和网络营销在企业的应用阶段和层次不同。在某种意义上讲,电子商务可以看做是网络营销的高级阶段,企业在开展电子商务前可以开展不同层次的网络营销活动。
    总体来看,电子商务和网络营销既有联系,也有不同,我们应该辩证看待网络营销和电子商务的关系

  • 第8题:

    问答题
    试述文学创作中形象思维与抽象思维的关系。

    正确答案: 在文学创作中,抽象思维可以促进形象思维的正常发展,也可以检验形象思维的正确程度;但必须以形象思维为主,抽象思维为辅,而且抽象思维必须纳入形象思维的轨道;两者都要统一于作家世界观的制约下,各以其思维成果影响世界观,再进而通过世界观的制约,指导,间接影响对方。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    问答题
    辨析题,有人认为,作为创作主体的作家要受到其所处时代的历史条件和社会关系的制约,而作家只能被动地接受这种历史条件和社会关系的影响。这种说法对吗?为什么?

    正确答案: 不对。创作主体有相应的规定性,这种规定性体现为受动性和能动性。受动性指的就是作家在文学创作活动中要受到其所处时代的历史条件和社会关系的制约,他的创作一般不能超越一定的历史条件和社会关系。但是,在创作过程中,作家同样具有能动性,即创作主体既要受到时代、社会的限制,又有其个人的主动性,体现了创作主体能动性的一面。这种能动性表现在,在一定社会历史条件下,作家还是可以根据其个人的思想认识、艺术趣味、生活经验,来选择他所要表现和能够表现的生活、主题、题材和体裁,还可以选择他所熟悉的艺术技巧和方法。即使时代、社会、传统的影响,也要经过主体的消化和吸收。所以,将作家说成一个纯粹的被动接受者是片面的。
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    问答题
    有人认为,课程资源开发是课程专家应该考虑的问题,教师不需要参与。你觉得这种说法正确吗?为什么?

    正确答案: 这种说法是不正确的。课程资源的开发不仅仅是课程专家的问题,教师也应该积极参与。在课程资源的开发和利用中,应该特别关注以下几种课程资源:
    (1)课程标准和教科书等是基本而特殊的课程资源。
    (2)教师是最重要的课程资源。教师不仅是课程资源的开发者,而且其本身也是重要的课程资源。教师不仅决定课程资源的鉴别、开发、积累和利用,是素材性课程资源的重要载体,而且自身就是课程实施的首要的基本条件资源。教师作为课程资源,其自身的知识结构、能力素质、价值取向在课程实施过程中发挥着无可替代的特殊作用。此外,教师在教材的“二次开发”过程中也起着重要的作用。
    (3)学生既是课程资源的消费者,又是课程资源的开发者。在开放的时代,学生有着丰富的生活信息、个性化的生活体验、奇异多彩的想法,这些应该是课程资源的重要来源。同时,由于学生的学习方式也发生了根本的变革,学生在合作学习、探究学习、自主学习的过程中,相互之间都形成了丰富多彩的课程资源。学生作为课程资源的开发者,本身就可以成为课程资源的活动载体。开发与利用课程资源的过程本身,就是学生学习的过程,而且这种学习过程还可以影响到其他学生的学习过程。
    (4)教学过程是师生运用课程资源共同建构知识和人生的过程。教学过程是一个程序化的过程,也是一个动态的生成过程。因此,教学过程是动态的课程资源。
    教师在教学过程中充分开发与利用课程资源应当把握好以下关键点:
    ①积极调査研究学生的兴趣类型、活动方式和手段,激发学生的学习动机;
    ②确定学生的现有发展基础和差异;
    ③积极开展课外实践活动,创造学生学习知识、增长经验的机会;
    ④各门课程的教材要取舍得当;
    ⑤把学生学习的结果及时反馈给学生;
    ⑥制定参考性的技能清单;
    ⑦总结和反思教学活动。
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    单选题
    文学创作中,运用的主要思维方式是()
    A

    抽象思维

    B

    创造思维

    C

    形象思维

    D

    情感思维


    正确答案: C
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    有人认为,典型就是代表了某种性格类型的形象。这种说法对吗?为什么?

    正确答案: 这个观点在某个特定的历史阶段是正确的,但在现在的语境之下是不对的。
    (1)典型基本上是西方文论创立的一个概念,它最初的意义在希腊文中有模子的意思。从典型理论发展的阶段看,17世纪之前,西方的典型观基本上是类型说,强调典型的普遍性和类型性,18世纪以后,开始由重视共性到重视个性的转变,形成了个性典型观占主导的时期,19世纪80年代末,马克思主义典型趋于成熟,把典型理论发展到了一个新的阶段。
    (2)早期的“类型”概念以寻求某一类事物的共性来调解个别与普遍的矛盾,试图超越个别的局限,追求某种普遍性。所以这类形象所表现的其实是同类人的共性而不是共性在个性中的特殊表现,以至使形象成为一种符号、图式或概念。而“典型“概念则强调人物的整体个性,如黑格尔所说:“每个人都是一个整体,本身就是一个世界,每个人都是一个完满的有生气的人,而不是某种孤立的性格特征的寓言式的抽象品”。能够“用最小的面积惊人地集中了最大量的思想”。典型人物以他们独特的个性和命运,显示了人生和人性与社会历史活动密切相关的某种底蕴,从而成为人们观照生活、理解人生和洞愁人性的社会蕴涵对象。
    (3)在当代的文学理论中,有人将典型人物划分为扁平人物、圆形人物和心态人物。其中扁平人物有类型化特点,是围绕着单一的观念或素质塑造的。圆型人物则有性格复杂丰满、人物具有立体感的特点,这些人物往往有一个核心性格,同时又体现出不同的性格侧面。心态人物是指那种着重展示内在心理过程,表现某种精神体验的人物形象。对于心态型人物,作者并不着重其外在形貌和行为的描述及其性格的刻画,而旨在通过人物对外部世界的感受来展示其内心生活的因景,表现某种深刻的人生体验。因而这种人物的外在可感性和性格特征都比较模糊,而内在心理过程的展示却非常具体、细致,主观体验的揭示极其深刻,也能在读者的心理层次上引起强烈的共鸣、震动。如果从这个意义上看,圆形人物、心态人物均不能用“某种性格类型“来概括,因此上面的判断是不对的。
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    有人认为不学教育学照样能教好学生,这种观点对吗?为什么?


    正确答案: 这种观点不对。这是因为:
    学习教育学,有助于树立正确的教育思想,提高贯彻教育方针的自觉性;
    学习教育学,有助于树立热爱教育事业的专业思想,全面提高教师的素养;
    学习教育学,有助于科学育人,提高从事中小学教育工作的能力和水平;
    学习教育学,有助于推动中小学教育的改革,促进教育科学的研究。

  • 第14题:

    有人认为,创作个性就是作家个性的表现。这种说法对吗?为什么?


    正确答案: 这种说法不对。
    第一,创作个性与个性是两个不同范围的概念。
    创作个性是一个文学理论术语,指的是体现于创作实践和创作结果中的个性特征,它显示了一个作家在感受生活、理解生活和表现生活上的与众不同的个性特点。而个性则是一个心理学术语,它指的一个人特有的兴趣、气质、天赋、能力和性格等心理因素的总和。
    第二,有个性的作家未必有创作个性。
    作家个性是以个人的生理素质为基础,受具体生活情境影响,在长期的社会实践中逐步形成、发展起来的,而创作个性的形成只能通过创作实践、艺术活动,是作家在实践中不断总结自己的经验、追求自己的创作特色的结果。个性人人具有,但创作个性却并非每个作家都有。
    第三,创作个性未必一定体现作家个性。
    个性会影响作家对生活的感受和理解,影响他对题材选择和表现题材的方式,但是从创造心理学和文学的虚构性、想象性上讲,个性与文学创作的关系又表现得非常复杂。生活实践有可能使一个人的气质从反面影响他的创作,虚构权力和心理补偿动机有可能让一个作者在他的创作中去体现其本人实际上没有,但他又希望有的那种品格和个性,因此常会出现文不如其人的现象。所以不能武断地判断创作个性就是作家个性的表现。

  • 第15题:

    有人认为,课程资源开发是课程专家应该考虑的问题,教师不需要参与。你觉得这种说法正确吗?为什么?


    正确答案: 这种说法是不正确的。课程资源的开发不仅仅是课程专家的问题,教师也应该积极参与。在课程资源的开发和利用中,应该特别关注以下几种课程资源:
    (1)课程标准和教科书等是基本而特殊的课程资源。
    (2)教师是最重要的课程资源。教师不仅是课程资源的开发者,而且其本身也是重要的课程资源。教师不仅决定课程资源的鉴别、开发、积累和利用,是素材性课程资源的重要载体,而且自身就是课程实施的首要的基本条件资源。教师作为课程资源,其自身的知识结构、能力素质、价值取向在课程实施过程中发挥着无可替代的特殊作用。此外,教师在教材的“二次开发”过程中也起着重要的作用。
    (3)学生既是课程资源的消费者,又是课程资源的开发者。在开放的时代,学生有着丰富的生活信息、个性化的生活体验、奇异多彩的想法,这些应该是课程资源的重要来源。同时,由于学生的学习方式也发生了根本的变革,学生在合作学习、探究学习、自主学习的过程中,相互之间都形成了丰富多彩的课程资源。学生作为课程资源的开发者,本身就可以成为课程资源的活动载体。开发与利用课程资源的过程本身,就是学生学习的过程,而且这种学习过程还可以影响到其他学生的学习过程。
    (4)教学过程是师生运用课程资源共同建构知识和人生的过程。教学过程是一个程序化的过程,也是一个动态的生成过程。因此,教学过程是动态的课程资源。
    教师在教学过程中充分开发与利用课程资源应当把握好以下关键点:
    ①积极调査研究学生的兴趣类型、活动方式和手段,激发学生的学习动机;
    ②确定学生的现有发展基础和差异;
    ③积极开展课外实践活动,创造学生学习知识、增长经验的机会;
    ④各门课程的教材要取舍得当;
    ⑤把学生学习的结果及时反馈给学生;
    ⑥制定参考性的技能清单;
    ⑦总结和反思教学活动。

  • 第16题:

    什么是文化帝国主义?你认为外来文化会对本土文化产生不良影响吗,为什么?


    正确答案:文化帝国主义可以这样定义:发达资本主义国家以信息自由传播为由,依靠强大的信息资源与媒体实力,大量向发展中国家输出文化产品和新闻,以达到重塑发展中国家人民的价值观、行为准则、制度和身份,使之服从帝国主义阶级的利益。
    外来文化是指通过信息、文化、民族融合等途径把外国的文化引入中国,融中外文化为一体的新文化体系。外来文化是否会对本土文化产生不良影响不能简单的下一个结论,关键在于我们如何对待外来文化。
    当本土文化受到外来文化冲击时,可能出现三种态度:
    第一种态度,是更爱自己的文化。当民族国家处于衰败时期,以自己的文化认同为武器来维护自己的民族,并将外来文化和国家存亡联系起来,导致封闭排外。或者认为外来文化的任何优点,都是自己的文化里早已具备的。
    第二种态度,是崇拜外来文化,认为自己一切都不如人,这是过分崇洋。
    第三种态度,是以自己的文化为本,客观地审视外来文化,接受外来文化里有益于自己的成分。充分地吸收外来文化不仅不会使自己原有的文化传统中断,而且会大大促进自身文化传统更快更健康地发展。当民族国家处于兴盛时期,文化认同不仅强烈,而且也易于接受外来文化,从外来文化中吸收有益于自己发展的东西。这个时期的文化态度通常比较开放,宽容。
    这是一个日趋多元的时代,各种价值观、各种文化形态以及各种各样的信息,都在改变着我们,不论是中国新生代,还是那些提议不能让新生代姓“西”的人们。随之而来的,这样的现实格局也必将影响着我们的文化性格。我们不再像一百年的中国人那样闭关自守,妄自尊大,我们开始具有了睁眼看世界的能力,我们变得开放而包容,这正是一个文化多元时代应有的文化性格,也正是绝不同于以往那种文化性格之所在。
    传统文化当然是不能丢弃的,但传统文化的生命力却必然决定于,它能否与现代文化、现代文明相互交融。面对一个日益开放的大世界,我们恰恰需要丢弃的是传统文化中以中庸、封闭、内敛以及小富即安、无为而治为特质的民族性格。
    我们面对的真正问题,不是如何一古脑地回到传统文化中去,这本身就忽视了文化应有的发展性。因此我们要面对的,是如何将传统文化与现代文化意识相融合,培养一种真正具有这个时代的特征的文化性格。文化的生命力在于它的与时俱进性,无此,难以代表最先近的生产力。因此文化本身就喻含了一种“化”的能力,化干戈为玉帛,化腐朽为神奇,化人为我,化外为内,化西为中。所以对于焦虑于姓“西”现象的人而言,换言之,对于中国未来文化性格的养成而言,真正重要的是我们如何在一种开放、包容的胸襟之下,建立一种“化”的机制,这种“化”,是一种拿来,但更有一种扬弃。如果没有这一点,一味复古,我想既不可能阻挡外来文化的进入,也不利于现代文化意识的生长。

  • 第17题:

    试述文学创作中形象思维与抽象思维的关系。


    正确答案:在文学创作中,抽象思维可以促进形象思维的正常发展,也可以检验形象思维的正确程度;但必须以形象思维为主,抽象思维为辅,而且抽象思维必须纳入形象思维的轨道;两者都要统一于作家世界观的制约下,各以其思维成果影响世界观,再进而通过世界观的制约,指导,间接影响对方。

  • 第18题:

    文学创作中,运用的主要思维方式是()

    • A、抽象思维
    • B、创造思维
    • C、形象思维
    • D、情感思维

    正确答案:C

  • 第19题:

    问答题
    有人认为,文学创作需要形象思维,抽象思维会对创作产生不良影响。这种说法对吗?为什么?

    正确答案: 不对。文学创作主要是艺术思维,但这并不是说创作的整个思维过程都与抽象思维无关。文学创作的思维活动往往是以艺术思维为主、以抽象思维为辅,两种思维活动在文学创作中是相辅相成的关系。文学创作必须以艺术思维为主,但是要将大量的生活素材组织成一个艺术整体,并发掘和显现蕴含于其中的思想意义,仅仅靠艺术思维就不够了,还需要抽象思维的参与。具体来说,抽象思维对艺术思维的辅助作用主要表现在,作家要借助抽象思维来帮助自己认识生活和概括生活,借助抽象思维的判断和推理来帮助形成对生活现象的深刻理解。所以,在创作的思维活动中,抽象思维有可能介入作家对生活素材的分析、综合、提炼,有可能帮助作家确定作品的主题,甚至还会参与对人物、环境和情节的创造。但是这种参与始终不会离开艺术思维,抽象思维与艺术思维在创作活动中是交织为一体的。抽象思维以辅助的形式参与艺术思维,不仅不会破坏或削弱形象的力量,倒有可能强化艺术思维,给艺术思维以启发和深化。
    解析: 暂无解析

  • 第20题:

    问答题
    有人认为,凡是能够引起观众悲痛的戏剧都是悲剧。这种说法对吗?为什么?

    正确答案: 这种说法是不正确的。
    1、“悲剧”这一概念,包括三个层次的含义:
    一是人们通常的生活用语,泛指生活中任何不幸的,痛苦的、失败的和死亡的遭遇,下场和结局;二是指戏剧类型,即由于正义一方的失败或毁灭,而引起人们的悲痛、怜悯,并由此产生崇高感的戏剧作品;三是指作为美学范畴的悲剧,它包括生活和艺术(不局限于戏剧,也包括其他叙事类作品)中作为欣赏对象的悲剧事件,其悲剧感也来自于双方不可调和的矛盾冲突。显然后两者具有审美意义。
    2、作为悲剧的戏剧突出地显现了悲剧的本质。无论是命运悲剧(如《俄狄浦斯王》)、性格悲剧(《哈姆雷特》、《奥瑟罗》)、家庭和社会悲剧(《大雷雨》),都以表现主人公与现实之间不可调和的矛盾冲突及其悲惨结局为基本特点。如果没有矛盾冲突,其悲惨结局带有偶然性,那么人物的命运虽然能引起人的悲痛也不能视为美学意义上的悲剧。
    3、悲剧不以引起观众悲痛为目的,它在凸现人的生存苦痛、残酷的一面以外,还要让人们正视死亡,正视人生痛苦,在人的有限的生命存在中感受到生命的永恒,使人的精神得到净化和陶冶。也就是说,悲剧打动人心的力量来自于悲剧主人公不甘心于命运的安排,不屈从于环境的压迫而进行的抗争和奋斗,来自于精神上的崇高。正义的毁灭,英雄的牺牲,严重的灾难和困苦显示了先进人物的巨大精神力量和伟大人格,人生中有价值的事物的毁灭,能够让人们强烈否定恶的势力,突出真美善的价值,实现人自身精神风貌和超越人意志力的提升。
    4、能够引起观众悲痛的戏剧并不止悲剧一种,正剧由于兼具悲剧与喜剧的因素,也能引起人的悲痛,但由于过程和结局不同,它不能进入悲剧范畴。如描写孔繁森事迹的同名剧本虽让人情绪反应强烈,但却是悲喜兼备的正剧。
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    问答题
    辨析题,有人认为生活对象等同于创作客体,这个说法对吗?为什么?

    正确答案: 不对。在创作活动中,创作主体必须以一种体验的方式感受生活,将世界作为人的对象性的存在来把握,从而使外在于自己的生活对象,成为主体感觉经验中的对象。此刻,生活已经不仅仅是一个主体之外的认识对象,而且更因为主体的感同身受,因为主体以切身经验的体认,而成为主体化、情感化和个性化了的对象。只有在这个时候,生活对象才会成为主体认识自己和表现自己的对象,才能够成为创作客体。
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    问答题
    辨析题:有人认为,文学作品只要如实地描摹了生活现实,就具有了艺术真实。这种说法对吗?为什么?

    正确答案: 不对。因为文学与生活的关系并不是单纯的反映关系或者摹写关系;文学既源于生活又高于生活的特点,以及文学活动中主体因素的介入和参与,都使人们很难简单地以客观事物本身为出发点,用文学作品与它所表现的社会生活相符或者不相符,来判断文学作品是否具有真实性。文学的真实性,实质上一种艺术真实;艺术真实是按照文学反映生活的特点来检验文学与生活的关系,进而判断其意识属性的一种尺度。正是基于这种共识,中外文学理论都认为,艺术真实并不等于生活事实,对文学真实性的判断,不能简单地以文学与生活的相符程度为标准;文学的真实其实是艺术创造的产物,需要对生活材料进行必要的提炼、概括和综合。文学对真实性的要求实际上包括了三个不同的测度,并以此满足三种不同的需要,即通过反映的测度以满足理解生活的需要,通过表现的测度以满足对真情实感的需要,通过心理的测度以满足读者接受的需要。当文学同时实现了这三个测度的要求并满足了三种需求的时候,就应该说文学具备了真实性,或者说实现了艺术真实。
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    问答题
    辨析题,有人认为,创作个性就是作家个性的表现。这种说法对吗?为什么?

    正确答案: 不对。创作个性与个性有关,但是二者有根本的区别。个性是一个人特有的兴趣、气质、天赋、能力和性格等心理因素的总和。每个人都有自己的个性,区别仅仅在于这种心理个性的表现是鲜明、突出,还是隐蔽、含蓄。个性是人人都有的,但是创作个性却并非人人具有。原因在于,个性是以个人的生理素质为基础,但是创作个性的形成需要实创作实践,不通过创作实践,不能在创作实践中形成自己的独特的、与众不同的创作经验,并将这种创作经验保持下来,就不可能形成创作个性。
    解析: 暂无解析